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Práctica edición

Los periódicos elegidos para realizar la práctica son “La Gaceta”, “La Verdad” y “La Opinión” del día 11 de diciembre de 2011 (domingo).

• Quién es el responsable de la fotografía en cada medio? Hay un editor gráfico o cargo semejante?

1. De La Gaceta: Eduardo Méndez (redactor jefe de fotografía).
2. De La Verdad: Enrique Martínez Bueso (jefe de fotografía).
3. De La Opinión: No aparece.

• Qué espacio ocupa la fotografía en el medio? Diferenciar publicidad.

1. La Gaceta: Normalmente suelen ser fotografías centrales, de un tamaño mediano. Respecto a la publicidad, se encuentra localizada en ambas partes del periódico, tanto las páginas pares como las impares, aunque la publicidad más grande se localiza en las páginas impares.
2. La Verdad: Siempre hay fotos, ya sea en una página o en otra. En algunas ocasiones, las fotografías incluso son más grandes que el texto, aportando mucha importancia a las imágenes. La publicidad puede verse principalmente en las páginas impares.
3. La Opinión: Las fotografías suelen estar en la parte superior de la página, y mayoritariamente de un tamaño mediano. La publicidad aparece en las páginas impares.

• Qué secciones son las que contienen más imágenes y cuáles menos?

1. La Gaceta: Donde más aparecen es en Política, y donde menos, en la sección de Cultura.
2. La Verdad: La sección que más fotografías contiene es la de Deportes, y la que menos la de Opinión.
3. La Opinión: Aparecen más fotografías en la sección de Noticias Regionales, y menos en la de Sociedad.

• Maquetación general del medio respecto a la imagen. Innovaciones en la puesta en página.

1. La Gaceta: Las fotografías están en horizontal, y son de tamaño mediano.
2. La Verdad: Aparecen tanto fotografías grandes como pequeñas, y también hay variedad respecto a la disposición (horizontales y verticales).
3. La Opinión: La mayoría se disponen en horizontal, en cualquier parte de la página. Son de tamaño mediano.

• Calidad de impresión fotográfica del medio. Reproducción blanco y negro.

1. La Gaceta: Todas las fotografías son en color, y de una buena calidad (aunque siempre hay que tener en cuenta que se trata de papel de periódico, y en ocasiones pueden aparecer un poco granuladas).
2. La Verdad: La mayoría son el color, pero tiene bastante en blanco y negro. En general hay buena calidad, pero existen algunas imágenes en color que son menos nítidas; las de blanco y negro son de mejor calidad.
3. La Opinión: Buena calidad de fotografía. La mayoría de las fotografías son el color.

• La resolución de las imágenes es la adecuada?

1. La Gaceta: Si, lo es.
2. La Verdad: Tienen buena resolución, pero el papel de periódico no es el mejor soporte para las fotografías, ya que hace que pierdan nitidez.
3. La Opinión: Sí. Cada detalle en la fotografía está bien definido. Las imágenes en blanco y negro con las que presentan mejor nitidez aunque las de color tienen también buena calidad.

• Origen de las imágenes: agencias, fotógrafos, medios amateur (tno), tv, video…

1. La Gaceta: La gran mayoría de imágenes son de agencias como AFP, Reuters o EFE.
2. La Verdad: La mayoría son de fotógrafos, y también hay muchas, aunque en menor medida, de la agencia EFE.
3. La Opinión: Las dos agencias que más destacan son: EFE Y Reuters (en la sección de deportes y la referente a los municipios) en el resto de secciones la mayoría de fuentes provienen de fotógrafos.

• La portada. Diferenciar foto del día de noticia del día. Tratamiento de la fotografía en portada. Relación de la foto con su titular y con otros titulares. Pie de foto.

1. La Gaceta: La noticia del día es una exclusiva del medio, mientras que la foto se refiere a una manifestación, y además es la única foto que hay en la portada.
2. La Verdad: La fotografía y la portada del día no son la misma. La fotografía ocupa la mitad de la parte superior de la portada, a color y con un titular menos destacado que el de la noticia del día.
3. La Opinión: En la fotografía observamos al FC Barcelona, celebrando uno de los goles en el Bernabéu y en el pie de foto la descripción de esta. La fotografía contiene un bolo donde se da un avance de la noticia y la página a la que acudir para leerla entera. La noticia del día está relacionada con la CAM. No están relacionadas entre sí.

• Relación tratamiento fotografía-noticia (extensión).

1. La Gaceta: La gran mayoría de las noticias van acompañadas por una imagen, y la relación fotografía-noticia atendiendo a la extensión creo que se guarda perfectamente a una noticia larga le acompaña una fotografía media o grande.
2. La Verdad: En las secciones de región y deportes las fotografías suelen ser bastante amplias, incluso más que el texto. En el resto, la fotografía ocupa un espacio inferior o casi igual al texto que acompaña.
3. La Opinión: En gran parte abundan las fotografías de tamaño mediano-grande y las noticias están correctamente estructuradas.

• Coherencia fotografía-texto (actualidad y contenido).

1. La Gaceta: Las noticias se apoyan en la foto para comentar lo que están diciendo.
2. La Verdad: Los titulares de cada fotografía están, en su mayoría, relacionados directamente con la fotografía que acompañan.
3. La Opinión: Las fotografías tienen coherencia con la noticia.

• Relación fotografía-pie de foto.

1. La Gaceta: Los pies de foto que hay están muy relacionados con el contenido de la imagen.
2. La Verdad: Prácticamente todas las fotografías incluyen en su pie de foto una frase explicativa de la fotografía y la autoría de la misma.
3. La Opinión: El pie de foto describe la fotografía de forma similar a un subtítulo.

• Pose/naturalidad/miradas.

• La Gaceta: Excepto en las fotografías de una sola persona, en las demás fotos destaca la naturalidad.
• La Verdad: Hay fotos que son posadas, pero las que se supone que son espontáneas realmente parecen serlo.
• La Opinión: Se aprecia la naturalidad en cada fotografía.

• Borrosidad/movimiento.

1. La Gaceta: La borrosidad que hay en algunas imágenes es causada por el enfoque, y ninguna foto capta el movimiento.
2. La Verdad: Las fotografías de deportes suelen congelar bastante bien el movimiento. Otras, sin embargo, captan el movimiento (por ejemplo, algunos movimientos de manos).
3. La Opinión: No se presentan estos signos en ninguna foto.

• Fileteados.

1. La Gaceta: Se observan fileteados en todo el periódico.
2. La Verdad: Solo hay fileteados en la portada.
3. La Opinión: En este periódico, todas las imágenes se disponen con líneas de separación.

• Encuadres (contenido y recortes).

1. La Gaceta: La gran mayoría por no decir todas tienen un encuadre adecuado.
2. La Verdad: Hay tanto encuadres de carácter vertical como horizontal. Apenas hay encuadres inclinados.
3. La Opinión: Excepto una minoría, gran parte de las fotografías tienen un buen encuadre.

• Vacío en la composición.

En los tres casos, la mayoría de los espacios vacíos en la composición están marcados por fondos negros o blancos.

• Tipos de planos/perspectiva (óptica).

1. La Gaceta: Abundan los planos generales y los medios.
2. La Verdad: En general, los que más abundan son los planos generales, los planos medios, los primeros planos y algún primerísimo primer plano.
3. La Opinión: Abunda el plano medio.

• Aprovechamiento planos en profundidad de las fotografías.

1. La Gaceta: Si. Suelen aprovechar la profundidad de campo para destacar algo, respecto a los demás detalles de la fotografía.
2. La Verdad: Por lo general, no hay mucha profundidad en las fotografías, ya que el elemento fotografiado se encuentra cerca, por lo que la nitidez se reduce a él.
3. La Opinión: Si.

• Iluminación/uso del flash.

1. La Gaceta: La iluminación es muy buena en todas las fotos, pero no se puede apreciar si fueron realizadas con flash o no.
2. La Verdad: Hay buena iluminación en todas las fotografías.
3. La Opinión: Al fotografiar en lugares cerrados hay fotografías en las que ha sido necesario el uso del flash, al contrario que en lugares abiertos y con buenas condiciones lumínicas.

• Conclusiones y comparativa entre medios.

En resumen, en algunos casos hemos visto que la imagen tenía más poder informativo que el texto (especialmente en la sección de deportes), aunque en otras ocasiones, tenía más poder el texto. Pero en definitiva, hemos podido observar que en todos los medios, la fotografía es parte fundamental de la información.

Cartier-Bresson "El instante decisivo"

Henri Cartier-Bresson (22 de agosto 1908 - 03 de agosto 2004) Nació en Chanteloup-les-Vignes, a las afueras de París, el 22 de agosto de 1908, después de terminar sus estudios de pintura entre los años 1927-1928, decide dedicarse a la fotografía. Es en esta etapa de su vida donde se dio a conocer, el fotógrafo francés es considerado el creador del fotorreportaje. Siempre sus fotografías se puede observar como el Cartier-Bresson intentó siempre buscar "images à la sauvette", que se puede traducir al castellano, por imágenes en el instante decisivo, aunque la traducción literal sería "imágenes a hurtadillas".

En su carrera como fotoperiodista y con su inseparable cámara Leica, cubrió importantes eventos, como la muerte de Gandhi, la Guerra Civil Española, la Segunda Guerra Mundial y la entrada triunfal de Mao Zedong a Pekín. Además Cartier-Bresson fue el primer periodista occidental que pudo visitar la Unión Soviética tras la muerte de Iósif Stalin.

En el apartado de contribuciones no fotográficas en sí, Cartier Bresson fundó la Agencia Magnum, con otros cinco fotógrafos independientes, entre ellos estaban la pareja Ernö Friedmann y Gerda Taro (Robert Capa).

Cartier-Bresson es una figura mítica en la fotografía del siglo XX. Falleció el 3 de agosto de 2004 en Montjustin, Francia.

Resumen de "El instante decisivo".

Al principio cuenta sus experiencias con la fotografía y como empezó a comprender esa filosofía de vida, además nos regala su impresión de como se puede captar una buena foto.

En la sección "el reportaje", nos relata, la fugacidad que tiene este oficio de fotógrafo, ya que él tiene que captar la realidad en un segundo, no en contraposición con el escritor que puede reflexionar para crear su obra, el fotógrafo tiene unicamente un instante para decidir si dispara o no, ya que si se lo piensa, ese instante habrá pasado y con ella la representación de hecho que se quería mostrar. También insiste en la importancia de hacer una foto, para intentar no sobrecargar a la memoria de fotos inútiles, que solo estorban y que nos pueden impedir hacer buenas fotos.

Con respecto al tema, Cartier-Bresson dice que es lo principal antes de hacer la fotografía. lo importante según el fotógrafo francés es "captar el hecho verdadero con relación a la realidad". Bresson hace una pequeña crítica a la pintura, ya que dice que ha abandonado el retrato, aunque él como fotógrafo estudiante de pintura, dice que la fotografía ha recuperado esa disciplina.

Fotos destacadas:

Estación Saint Lazare (Francia 1932)

Livorno (Italia, 1932)

Andalucía (España, 1933)

Ciudad de México (México 1934)

Dessau (Alemania 1945)

Martine's legs (1967)

Prisión de New Jersey (EEUU. 1975)

Práctica A

Mi cámara

Cámara digital Samsung S860 8.1 mp

• Especificaciones básicas

  Sensor de imagen	Tipo	1/2.5" CCD
  	Píxeles efectivos	8.1 mega-pixeles
  Lente	Longitud Focal	Lente SAMSUNG f=0.02~0.06" (pelicula equivalente 0.11": 0.12"~0.37")
  	Zoom digital	Modo de imagen fija: 1.0 X~3.0 X. Modo de reproduccion: 1.0 X~12.8 X
  Visor	Monitor LCD	N/A
  Enfoque	Tipo	TTL auto foco(multi AF, center AF, deteccion de rostro)

  Manual

“La sombra del Iceberg” ¿Realidad o escenificación?

 Muerte de un miliciano

(Fotografía tomada por Capa durante la Guerra Civil)

El documental “la sombra del iceberg”,dirigido por Hugo Doménech, nos muestra una de las grandes incógnitas del fotoperiodismo. En 1935 la revista francesa Vu encomendó a Robert Capa, fotoperiodista desconocido por aquél entonces, cubrir la guerra civil española. Junto con su pareja Gerda Taro, tomaría una instantánea que daría mucho que hablar: “muerte de un miliciano”. Esta fotografía sería la primera en la historia en captar justo el momento de la muerte de un soldado. 

¿Pero se trataba de una puesta en escena o una muerte real?

En el largometraje se muestra el incesante análisis por el que pasó la fotografía para demostrar su autenticidad o falsedad. 

Según algunas tesis, la fotografía de la muerte del miliciano alicantino Federico García Borrel Taino, es falsa puesto que la muerte de este se produjo días después de la instantánea.

Una necrológica encontrada en el archivo municipal de Alcoy mostraba además, que Taino estaba detrás de un árbol cuando murió de un disparo.

Tras examinar nuevas fotografías de este periodista de la agencia Magnum hay quienes afirmaron que la muerte del miliciano era un hecho real.

Es indiscutible que la veracidad de la fotografía tomada por Capa ha sido analizada por unos y otros para encontrar una repuesta contundente a la hipótesis de una presunta puesta en escena. Unos afirman que ha habido un montaje de por medio y otros que se trata de una fotografía tomada en el momento exacto de la muerte. Como vemos, el debate sigue abierto y aun no se ha hallado una teoría definitiva del asunto.

Conferencia de Walter Astrada

Walter Astrada durante
la presentación
de sus fotografías

Cierre de las Jornadas de los Informadores Gráficos de la Región de Murcia por Walter Astrada.

En la conferencia de Walter Astrada fue una conferencia atípica ya que no trato de una conferencia donde el ponente expresa durante un largo periodo de tiempo su tesis, para después responder a las preguntas del público. En esta conferencia, el mayor tiempo estuvo dedicado al llamado turno de ruegos y preguntas, ya que el ponente dijo que al haber muchos estudiantes de periodismo en la sala, prefería hacer esa conferencia como si una de clase práctica se tratará, hecho que sorprendió y maravillo a muchos, entre los cual me encuentro, ya que hizo la conferencia mucho mas agradable al espectador y más interactiva.

Walter Astrada empezó la conferencia avisando el hecho que acabo de relatar, una manera de preparar al público y hacer que se empezaran a idear preguntas para el ponente, después de esto comento por encima lo que quería enseñar a la sala con sus dos trabajos, uno de ellos de fotos en sitios en conflicto como Kenia, República Democrática del Congo y Haití, trabajo que realizó desde 2004 hasta 2010, en el trabajo se ven fotos de mucha dureza, ya que se fotografían escenas violentas, con personas fallecidas en el mismo instante que se ha tomado la foto, o personas con la cara o el cuerpo cubierto de sangre.
Después de la proyección de este trabajo tan duro, se abrió el turno de preguntas donde cabe destacar las siguientes respuestas del fotógrafo argentino:
Dijo que cuando él hacia este tipo de fotos, sentía impotencia, enfado y lo peor es cuando los periódicos pasan de largo estas fotos y no las publican, ya que cree que con estas fotos lo que se logra es ver la situación real que se está viviendo en el país donde se ha hecho la instantánea aunque la imagen no sea agradable a la vista, ya que un fotoperiodista tiene que mostrar justo lo que está pasando.
Otra respuesta interesante fue que curiosamente donde se tiene más problemas a la hora de tomar una foto en los países donde en teoría hay libertad de expresión y una libertad acción, en países como Kenia, Congo, etc… si hay problemas, pero respetan tu trabajo ya que la población sabe que lo que estas intentando hacer es mostrar la situación por la que están pasando para que más adelante el fotógrafo pueda denunciar esa situación.
Y por último a la pregunta que si todas estas fotos tienen cierto grado de morbo, el fotoperiodista dijo un rotundo no, ya que él piensa que cuando hace esas fotos es para denunciar una situación no por el morbo de ver una persona sangrando o por ver a personas matando a una niña. El periodista argentino piensa que quien ve morbosa la situación que él fotografía es porque el morbo ya lo tenía de antes, y ve ese morbo en vez de ver a un país sufrir.

El segundo trabajo que presentó fue un trabajo sobre la violencia contra la mujer, proyecto que sigue estando “vivo” ya que dentro de unos meses seguirá captando instantáneas sobre este problema social, pero esta vez en un país occidental como Noruega.
Comentó que en este trabajo ya ha ido a países como India, Guatemala y República Democrática del Congo, explico los motivos por los que había elegido ir a esos países así como la dificultad de financiación que tienen todos sus proyectos.

Por último dijo que su meta o su motivación al realizar estos proyectos es hacer ver a la gente lo que esta pasando y intentar con ello una acción social, que consiga cambiar primero la mentalidad de las personas de pasivas a activas y que se proteste a la institución que sea oportuna para conseguir eliminar estas situaciones del mundo.

Para concluir la conferencia mostró a todos los futuros periodistas el código ético de la profesión en Estados Unidos.

Conferencia de Pepe Baeza.

Pepe Baeza en la conferencia de
apertura de las jornadas.

El pasado lunes 26 de septiembre empezó en Murcia las Jornadas de los Informadores Gráficos de la Región de Murcia. Estas jornadas centradas en la fotografía se abrieron con la conferencia de Pepe Baeza, editor gráfico de La Vanguardia.

En esta conferencia se vio la situación de la fotografía en general y la del fotoperiodismo en particular, Pepe Baeza habló que la famosa crisis mundial no pasa desapercibida en el mundo de la fotografía, ya que la fotografía se está viendo afectada por los poderes políticos que han restringido los derechos de la fotografía, también por las dificultades de financiación del trabajo de fotoperiodista, y de lo maltratada que está en general está profesión, esto lo reflejo citando un estudio de Wall Setreet Jornual que llevo al final de la lista de profesiones con más futuro y más rentable al fotoperiodismo, también comentó que muchos fotoperiodistas se han visto arrastrados al mundo artístico ante la imposibilidad de sacar sus trabajos adelante y teniéndolo que mostrar en museos o en galerías de arte en vez de en medios de comunicación social, ya que a estos medios no interesa o cada vez les interesa menos el mundo de la fotografía.

Un poco todo estos temas los reflejó en una experiencia del propio Pepe Baeza, y fue con la revista "Ojo de pez", una revista centrada en la fotografía documental, que tuvo una falta de apoyo enorme para intentar sacar al mercadola revista, ya que la publicidad con la que se tendría que financiar el número nunca llegó, ya que el proyecto no interesaba a ninguna compañía, al final el número 1 de la revista salió a la luz gracias al apoyo de personas amantes de la fotografía que apoyaron la idea, dejando atrás la rentabilidad económica. El porqué no interesa este formato, según él, era porque hay una corriente de neoconservadurismo desde los años 70, que intenta dominar el pensamiento y para ello pretendía dominar las imágenes, con lo que se llega al desprecio de las imágenes, al desplazamiento de las fotografías y de los fotógrafos, con lo que se les desplaza de la prensa.Y si la prensa no apoya o compra los reportajes estos se pierden, y con ello la función social del fotoperiodismo que es la de mostrar con imágenes la realidad del mundo en la que vivimos, ya sea buena o mala, o bonita o desagradable a la vista. Y este desplazamiento sucede por que la prensa que cada vez tiende generalmente a espectacularización dejando de lado lo documental.

Para finalizar su exposición habló del difícil futuro de la profesión fotoperiodistica a la vez que subrayaba la gran importancia que tiene esta en el mundo.